Bailar es dar vida a la música. Lo que distingue a los mejores bailadores y bailarinas es su interpretación de la música con sus movimientos. La mayor parte de los problemas con las vueltas son por hacerlas fuera de tiempo. De igual manera, para que las niñas puedan adornar tienen que conocer el tiempo para preparar su adorno antes de que el acento de la canción lo requiera.
Algunos conceptos básicos de la música son:
- Pentagrama: 5 líneas horizontales en las que se escriben los signos musicales;
- Compás: entidad métrica musical compuesta por varias unidades de tiempo;
- Compás de 4/4: tiene cuatro notas y cada una de estas es un entero (una negra), la primera lleva el acento más fuerte;
- Tempo: la velocidad de la música, la cantidad de de unidades de tiempo que se tocan por minuto;
- Clave 3-2: patrón rítmico distribuido en dos compases, con 3 golpes en el primero y 2 en el segundo, usado en el son y en la salsa;
- Clave 2-3: otro patrón rítmico, con 2 golpes en el primer compás y 3 en el segundo;
- Melodía: la tonada, lo que nos permite distinguir una canción de otra.
- Ritmo: la sucesión de sonidos y silencios.
Por supuesto que esta es una lista que los músicos van a encontrar incompleta, pero la mayoría de las personas no obtenemos una educación musical formal, y estos términos son necesarios para comprender la música.
Llevar el paso es simplemente bailar a la misma velocidad de la canción. Un paso consiste en cambiar el peso, o sea que pasamos todo nuestro peso al pie izquierdo dejando el derecho completamente libre para moverse, y luego al revés. Un paso de baile completo consta de seis cambios de peso distribuidos en dos compases (o sea ocho notas) Estos cambios pueden contarse de diversas maneras:
- rápido-rápido-lento, rápido-rápido-lento,
- sencillo-sencillo-doble, sencillo-sencillo-doble,
- paso-paso-paso-tap, paso-paso-paso-tap,
- 1 2 3 – 5 6 7 -
- 1 y 2 – 3 y 4 -
Por lo general se cuenta “1 2 3 – 5 6 7 -” donde los números corresponden a las primeras tres notas de cada uno de los dos compases (cuatro notas en cada uno) y son cambios de peso, de manera que el 4 y el 8 que no se cuentan corresponden al lento, pausa o “tap”. En los videos vueltas básicas yo cuento 1 y 2 – 3 y 4 porque es más fácil de mantener esta cuenta durante una canción completa, sería lo mismo que contar 1 – 3 – 5 – 7 -
En este video se ilustran estos elementos. La partitura es para MIDI pero es similar a las que usan los músicos. Tiene un ”beep” superpuesto en el primer golpe de la clave para ayudar a distingurlo.
La cantidad de notas negras (unidades de tiempo) por minuto es el BPM o “beats per minute” o tiempos por minuto. La salsa romántica va de 160 a 180 bpm, la mayoría de la salsa bailable va de 190 a 210 bpm y las descargas aún más rápido.
El patrón rítmico base lo llevan las congas, y sobre él va la clave. Una de las caracterísricas de la salsa es la polirritmia, que significa que los diversos instrumentos están tocando a ritmos ligeramente distintos, pero que se unen para dar la riqueza a esta música.Aprender a distinguir la clave es una gran ayuda para entrar a tiempo. Una complicación es que no en todas las canciones la clave se escucha de manera explícita, pero siempre va a estar presente de manera implícita (si no hay clave entonces se trata de cumbia o de chunchaca).
Otra complicación es que algunas canciones van en clave 2 -3 y otras en clave 3 – 2. La diferencia entre una y otra es la entrada del resto de los instrumentos en el tiempo fuerte del compás. Al oir y practicar ambas claves podrás distinguirlas en las canciones.
Para los que están iniciando su práctica, el primer desafío es bailar con el 1-2-3 5-6-7. Yo recomiendo practicar los pasos y las vueltas con las pistas donde se cuenta así, y poco a poco ir tratando de identificar el tiempo fuerte en la música.
Dominar el conteo te servirá para acortar la curva de aprendizaje, y para que puedas bailar cosas más complicadas más adelante, como la salsa en línea y el tiempo “On 2″
Hay una opinión entre los bailadores “que llevan el ritmo en la sangre” que piensan que la técnica es un impedimento para expresar su libertad. Es cierto que hay gente que tiene la suerte de crecer en un ambiente que favorece conocer la música, pero no dejes que usen eso para hacerte sentir menos. Todos podemos aprender a conocer la música y a seguir el tiempo. No existen personas “arrítmicas”, sólo personas que no se han tomado el tiempo de conocer la música. Nadie nace sabiendo hablar un idioma, y nadie nace sabiendo bailar.
Para practicar los ejercicios descarga estas pistas:
100 bpm – 110 bpm – 120 bpm – 130 bpm – 140 bpm – 150 bpm – 160 bpm – 170 bpm – 180 bpm – 190 bpm – 200 bpm