Este es el video fundamental para comprender el styling, o sea los adornos que aplica la mujer sobre la pasos y sus giros. Sobre la estructura que describe Edie es muy fácil añadir detalles propios o de otras instructoras como Susana Montero o Iris de Brito, que también tienen buenos videos de styling. El video tiene muy buenas explicaciones, especialmente de cómo deben ser los adornos de los brazos en el cross-body-lead con vuelta intena. Los temas que incluye son:
Dance Hot Salsa de Josie Neglia está dividido en dos videos, cada uno con dos niveles. En el primero se explica el paso básico, los giros interno y externo de la mujer y el cross-body-lead, junto con algunos consejos para llevar y seguir. En el segundo el cross-body-lead con vuelta interna y variaciones de esta figura. En el tercero hay combinaciones de nivel intermedio y en el cuarto algunas figuras de show.
Este es también un buen video para principiantes – intermedios, aunque los pasos que toma Josie Neglia son muy largos, algo que puede ser necesario en un escenario, pero en una pista de baile no siempre habrá tanto espacio. Por lo tanto es útil practicar también con los pasos en corto.
Una de las cosas que hace tan vistosa a la salsa en línea es que se pueden hacer figuras con mucho giros, dobles y hasta triples. Para poder sacar las figuras complicadas es indispensable que las chicas puedan girar bien. Este video tiene ejercicios sencillos pero muy eficaces para encontrar su eje, preparar el giro y dominar el spot.
En los artículos anteriores de Musicalidad hablamos de la importancia de distinguir la clave en la música para bailar a tiempo y no perder el paso.
Las claves son el instrumento musical que se ve en la foto de arriba. Son de madera y de diferentes tamaños. Muchas veces las orquestas no usan estas claves sino que marcan LA CLAVE tocando en un bloque de los timbales.
La salsa no es un ritmo.
La base rítmica de la salsa viene del son cubano. A finales de los años 60′s y principios de los 70′s los músicos puertorriqueños en Nueva York combinaron la base del son con otros elementos como la sección de metales que se usaba en el latin jazz, dando un nuevo sonido al trabajo de músicos como Tito Puente. Esto es uno de los posibles orígenes del nombre salsa: una mezcla de muchas cosas.
Existen otras claves, especialmente la 2-3 que se usa en el complejo de rumba (guaguancó, yambú y columbia) que también se originaron en Cuba. En México muchas veces cuando se ven cursos de “Afro” en realidad se están refiriendo al guaguancó.
Aunque muchas de las canciones tradicionales de salsa utilizan la clave 3-2 del son, en algunas se usa la clave 2-3, especialmente en la timba, que es la salsa que tocan los cubanos. Sin embargo, para aprender a bailar a tiempo es necesario conocer bien la clave 3-2. La mejor manera es escucharla y tratar de identificarla en la música.
Además de las pistas marcadas donde se escucha la clave, encontrarás aquí un juego de pistas con la clave 3-2, que igual van de 100 a 200 golpes por minuto. Es necesario escucharlas muchas veces y practicar los pasos de baile usandolas. Recuerda que el primer golpe de la clave es el 1 de la música y por lo tanto izquierdo para el hombre y derecho para la mujer.
Como he mencionado varias veces, en México lo más común es el sistema de vueltas, mientras que el sistema de línea se está dando a conocer poco a poco. Cuando un hombre sabe llevar bien, puede hacer bailar casi a cualquier muchacha en el sistema de vueltas, pero si la chica no sabe dar su cross-body-lead, ella va a salir con el pie equivocado y por lo tanto salirse de tiempo. Nosotros no podemos corregir su paso, sino que tenemos que detenernos para volverla a meter a tiempo. El problema es que en las comunidades pequeñas (como aquí en mi rancho) no hay muchas mujeres que sepan bailar en línea.
En este artículo vamos a ver el cross-body-lead para la mujer y los famosos giratorios.
La manera correcta es con un giro en pivote. A continuación Edie, the Salsa Freak explica la manera de hacerlo (como se ve en su video Edie´s World Famous Spins). La cuenta que se utiliza es 1-2-3 – 5-6-7.
El cross-body-lead es igual que el paso básico en el 1,2,3. En 5, el pie izquierdo va hacia adelante, luego un cuarto de vuelta hacia la izquierda al pisar con el derecho en 6, completando la media vuelta al juntar los pies en el 7. Lo crucial aquí es juntar los pies en 7, para evitar el error más común que es salir con izquierda atrás en el 1 del siguiente paso. El otro error es abrir demasiado las piernas.
La traducción del video en la primera escena:
“Quiero que vean mis piernas. Esta es la manera en que NO deben verse. Literalmente pueden manejar un camión entre esas piernas. Lo que quieren hacer es mantener las piernas juntas, esto es lo que se llama un giro en pivote. Se ven mucho mas bonitas así”
En la segunda escena cuando muestra una hoja de papel:
“¡Pivotes! Hoja de papel: lo que necesitamos, señoritas -y caballeros, esto es bueno también para ustedes. Esta técnica está tomada del ballroom. En ballroom necesitan hacer muchos giros rápidos y movimientos increíblemente veloces, y usan estos pivotes para lograrlos. Los pivotes te permiten más equilibrio, más control y velocidad. Lo que van a hace para practicar sus pivotes es pone el pie izquierdo enfrente del derecho y cruzar sus pies de esta forma, no enfrente sino cruzados. Van a poner el papel enmedio de sus piernas. Ahora lo que van a hacer es mecerse: punta-tacón, tacón-punta, como si fuera una mecedora.
Si su pierna izquierda está adelante van a pivotear hacia la izquierda, para eso simplemente van a girar en la punta, y luego girar en el tacón: punta-tacón-punta-tacón. Noten que me estoy desplazando y no es un giro en lugar. Voy hacia adelante y puedo regresar. Idealmente quieren hacer lo mismo con la pierna derecha adelante. Hay veces que una clase entera de giros la pasamos haciendo pivotes. Voy a demostrar cómo hacer esto en pareja.”
En la tercer escena cuando entra Al:
“Lo que van a hacer, caballeros, es detenerla en 5. Ahora pongan la hoja de papel enmedio de sus piernas y van a girar en pivote. Van a terminar con los pies cruzados. Para iniciar en 1 solo arrastren la punta del pie derecho sin apoyar el tacón.
Y esto es excelente para giratorios (rotational cross-body-lead). Por ejemplo, si el marca un giratorio 1-2-3 5-6-7, mis pies quedan cruzados en 7 y el puede continuar con su giratorio y marcarme otro giro en pivote, y todavía estoy junto a él. Si el hace el mismo movimiento y yo no pivoteo, vean que tan lejos quedo de él. Literalmente hice giros en chenet. Así que manteniendo un pivote apretado puedo quedarme muy cerca de mi parejo, y tengo más equilibio y más control.”
Les recomiendo a todas mis lectoras que practiquen este ejercicio, los resultados son increíbles. Y mientras más chicas puedan bailar en línea será más fácil para los caballeros poner las figuras más complicadas.
En el sistema de vueltas hay dos maneras de marcar la entrada de la mujer: con nuestro pie izquierdo hacia atrás y con nuestro pie izquierdo hacia adelante. Ambas están explicadas en el video de vueltas básicas. En mis clases enseño primero la entrada con el pie izquierdo atrás porque es necesario dominar tres conceptos:
Desplazarnos a un lado de la mujer dándole espacio para dar su vuelta (para esto es el ejercicio de los cangrejos). Si no nos quitamos de su camino nos la echamos encima y no va a poder completarla.
Marcar correctamente su pie derecho hacia atrás en el 1 y establecer una buena conexión.
Cambiar de lugar con ella y colocarla en una posición cómoda en el 3 y 4. No hay que dejar que se aleje demasiado, pues nosotros vamos dar nuestra vuelta, tomarla para sacarla a un dile que no o cualquier otra cosa.
Una vez teniendo esto, la manera mejor de entrar es con el pie izquierdo hacia adelante. La idea es desplazarnos atrás de ella en el 1 y 2, pues de esta manera podemos acortar su vuelta. Esto es muy útil para marcarle un candado o hacer nuestro rondó. Un ejercicio muy bueno consiste en marcarle la entrada contínuamente mientras vamos caminando al su alrededor, manteniendola en un solo lugar. En este ejercicio no vamos a intercambiar lugares, solo asegurarnos de marcarla con el paso atrás en 1. Recuerden que para dirigir su pie vamos a dirigir su hombro.
Haciendo una generalización, podemos decir que hay tres sistemas distintos de bailar salsa:
Vueltas. El hombre y la mujer cambian de frente al mismo tiempo; la vuelta básica siempre es interna y de 180° . Se deriva del swing, y en México es la manera más común de bailar salsa y cumbia por el éxito arrollador que tuvo el rock´n´roll en los años 50´s.
Salsa en línea. Usa giros completos y pueden ser múltipes, externos, internos y con desplazamiento. Se derivan del hustle y se baila en Estados Unidos, Europa y las grandes capitales.
Casino. También conocido como rueda de casino, con figuras propias que no se usan en los dos sistmas anteriores. Hay un estilo cubano (de la isla) y otro de Miami.
Hay que tener esto en mente porque vamos a hablar de la postura. Es muy común ver que la gente se encorva al bailar, en especial cuando están tratando de darle un aspecto cubanón. No importa para pasos libres, casino o chunchaca, pero para poder dar los giros de la salsa en línea es necesario tener una buena postura.
Al girar buscamos mantener la alineación espinal: los hombros atrás (pero sin exagerar), las orejas encima de los hombros, la barbilla al nivel del piso (sin mirar arriba o abajo) y mantener el cuerpo rígido apretando los músculos del abdomen. Las manos se mantienen 15 cm. adelante del ombligo, y las rodillas van ligeramente dobladas en el momento de girar. Si mantenemos esta alineación, la misma fuerza que aplicamos al girar nos va a sacar del eje.
El ”spot” es un giro de 360° en lugar manteniendo el mismo eje. También se le dice spot a girar la cabeza más rápido que el cuerpo para evitar marearse. Esta técnica es esencial para todas las que quieran hacer giros múltiples sin quedar mareadas. Además, quien hace el spot se ve profesional.
Para aprender a espotear, un ejercicio muy sencillo consiste en pararse frente a un espejo y ver fijamente un punto (de aquí el nombre de spot). Manteniendo la vista en ese punto, empezamos a girar lentamente el cuerpo dando pasitos en el mismo lugar hasta que el cuello esta girado al máximo, y en ese momento volteamos a ver el punto de referencia otra vez lo más rápido posible, mientras que el resto del cuerpo sigue girando lentamente hasta volver a alinearnos. Una vez que tenemos esa sensación de que la cabeza gira mucho más rápido que el cuerpo, podemos combianrlo con el ejercicio de la primera parte de este artículo, girando hacia ambos lados.
La mujer debe de ser capáz de girar completamente sola, ya sea en un solo giro o en múltiples. Nosotros marcamos el inicio y estamos pendientes de su posición y del tiempo para continuar bailando cuando ella termine, perono la giramos.
Edie the Salsa Freak explica en “Edie’s World Famous Spins Video” cómo conseguir suficiente portencia para girar.
“Una de las cosas que he encontrado que funcionan es usar mis hombros para girarme. Tienes que conseguir un impulso desde los hombros. Lo que quiero que hagas es esto, como en ejercicios de cintura. Literalmente tienes que hacerlo a este grado para conseguir suficiente impulso para girar muy rápido. Y mientras más duro te impulses, tus giros serán más poderosos y podrás hacer más giros.
Lo que voy a hacer es clavar el pie derecho en el piso e impulsarme con el hobmro izquierdo a través del cuerpo; no arriba ni abajo sino a través. Voy a impulsarme para dar un giro completo . Ahora lo voy a hacer para la iquierda. Si tu parejo te está tomado de la mano, vas a impulsarte con la mano que tengas disponible [...] Todo el tiempo usando los hombros y los codos con toda la fuerza. Es importante que gires los hombros primero, antes que el resto del cuerpo. El resto del cuerpo sigue los hombros.”
Con respecto de la preparación para el giro:
“Pon el pie derecho adelante y el izquierdo atrás estirado. Las manos van al frente. Lo que voy a hacer es pasar mi pierna izquierda adelante y pararme aqui, muy cómoda porque aquí voy a girar. Puedo hacer medio giro pero sin pasar de este punto. Si me sigo de frente me voy a caer. Hay una línea imaginaria desde mi pie derecho, alli es donde se gira. Tiene que juntar el pie izquierdo e inmediatamente girar.
Ahora voy a poner el pie izquiedo adelante y practicar para el otro lado, recuerda que hay que aprender a girar para los dos lados, izquierdo y derecho, porque no quieremos que un lado sea mejor que el otro.
Ve que mis pies estan absolutamente juntos. Mis tobillos se juntan durante el giro. Al hacer un solo giro voy a impulsarme con mi brazo derecho por el frente o con el hombro izquierdo para atrás, o con los dos, y girar los hombros antes que el resto de mi cuerpo. Si voy a hacer dos giros voy a poner más potencia desde los hombros. Si voy a hacer 5, voy a seguir impulsandome.”
Jorge Nandayapa es salsero de hueso colorado, maestro de baile y bloguero.
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