Título: Live at Broadway Dance Center - Turns & Turns Combos Instructora: Michèle Assaf Idioma: Inglés Género:Jazz/Ballet - Técnica de baile Duración: 46 minutos Rapidshared: AVI(Divx)
Este video me pareció muy interesante. Es una especie de diccionario de los giros que se usan el jazz y ballet; cada uno se explica con un ejercicio base donde se muestra el movimiento, y luego la forma fácil, intermedia y avanzada de girar. Aunque la mayoría de estas técnicas de giro son mucho más sofisticadas de lo que usamos en el baile social, las primeras que se explican en el video son aplicables al cross body lead con vuelta interna que se utiliza extensivamente en la salsa en línea. (Para ver la aplicación ir a Edie’s World Famous Spins for Dancers). Quienes quieran bailar salsa de fantasía encontrarán que estas técnicas se aplican a los giros múltiples y al desplazamiento por el escenario.
En el primer ejercicio le pide a sus alumnos que pongan un pie delante del otro, cierren los ojos y traten de balancearse. Al hacer esto mismo con los pies en posición natural es mucho más fácil encontrar el centro y mantener el equilibrio, así que ella enseña a girar de esta forma, la más fácil.
El segundo ejercicio es el “spot” que es necesario para no marearse. Ella les dice que elijan un area -que no necesariamente es un punto, puede ser un área más grande- y moviendo los pies girar el cuerpo manteniendo la vista fija; al llegar al límite girar rápido la cabeza para volver a enfocar el punto.
Las técnicas son: Chaîné Turns, Pas De Bourrée Turns en dehors, Back Touch Turns en dehors, Coupé Turns en dehors, Degagé Turns en dehors, Pencil Turns Turns en dehors, Soutenu Turns en dehors, Classsical Pirouettes en dehors, Piqué Turns en dehors (lame duck), Attitude Turns en dehors, Attitude Turns en dedans, Table Top Attitude Turns, Arabesque Turns, À la seconde Turns en dehors.
Termina con coreografías de commbinaciones de estos giros para utilizar en el escenario.
Como he mencionado varias veces, en México lo más común es el sistema de vueltas, mientras que el sistema de línea se está dando a conocer poco a poco. Cuando un hombre sabe llevar bien, puede hacer bailar casi a cualquier muchacha en el sistema de vueltas, pero si la chica no sabe dar su cross-body-lead, ella va a salir con el pie equivocado y por lo tanto salirse de tiempo. Nosotros no podemos corregir su paso, sino que tenemos que detenernos para volverla a meter a tiempo. El problema es que en las comunidades pequeñas (como aquí en mi rancho) no hay muchas mujeres que sepan bailar en línea.
En este artículo vamos a ver el cross-body-lead para la mujer y los famosos giratorios.
La manera correcta es con un giro en pivote. A continuación Edie, the Salsa Freak explica la manera de hacerlo (como se ve en su video Edie´s World Famous Spins). La cuenta que se utiliza es 1-2-3 - 5-6-7.
El cross-body-lead es igual que el paso básico en el 1,2,3. En 5, el pie izquierdo va hacia adelante, luego un cuarto de vuelta hacia la izquierda al pisar con el derecho en 6, completando la media vuelta al juntar los pies en el 7. Lo crucial aquí es juntar los pies en 7, para evitar el error más común que es salir con izquierda atrás en el 1 del siguiente paso. El otro error es abrir demasiado las piernas.
La traducción del video en la primera escena:
“Quiero que vean mis piernas. Esta es la manera en que NO deben verse. Literalmente pueden manejar un camión entre esas piernas. Lo que quieren hacer es mantener las piernas juntas, esto es lo que se llama un giro en pivote. Se ven mucho mas bonitas así”
En la segunda escena cuando muestra una hoja de papel:
“¡Pivotes! Hoja de papel: lo que necesitamos, señoritas -y caballeros, esto es bueno también para ustedes. Esta técnica está tomada del ballroom. En ballroom necesitan hacer muchos giros rápidos y movimientos increíblemente veloces, y usan estos pivotes para lograrlos. Los pivotes te permiten más equilibrio, más control y velocidad. Lo que van a hace para practicar sus pivotes es pone el pie izquierdo enfrente del derecho y cruzar sus pies de esta forma, no enfrente sino cruzados. Van a poner el papel enmedio de sus piernas. Ahora lo que van a hacer es mecerse: punta-tacón, tacón-punta, como si fuera una mecedora.
Si su pierna izquierda está adelante van a pivotear hacia la izquierda, para eso simplemente van a girar en la punta, y luego girar en el tacón: punta-tacón-punta-tacón. Noten que me estoy desplazando y no es un giro en lugar. Voy hacia adelante y puedo regresar. Idealmente quieren hacer lo mismo con la pierna derecha adelante. Hay veces que una clase entera de giros la pasamos haciendo pivotes. Voy a demostrar cómo hacer esto en pareja.”
En la tercer escena cuando entra Al:
“Lo que van a hacer, caballeros, es detenerla en 5. Ahora pongan la hoja de papel enmedio de sus piernas y van a girar en pivote. Van a terminar con los pies cruzados. Para iniciar en 1 solo arrastren la punta del pie derecho sin apoyar el tacón.
Y esto es excelente para giratorios (rotational cross-body-lead). Por ejemplo, si el marca un giratorio 1-2-3 5-6-7, mis pies quedan cruzados en 7 y el puede continuar con su giratorio y marcarme otro giro en pivote, y todavía estoy junto a él. Si el hace el mismo movimiento y yo no pivoteo, vean que tan lejos quedo de él. Literalmente hice giros en chenet. Así que manteniendo un pivote apretado puedo quedarme muy cerca de mi parejo, y tengo más equilibio y más control.”
Les recomiendo a todas mis lectoras que practiquen este ejercicio, los resultados son increíbles. Y mientras más chicas puedan bailar en línea será más fácil para los caballeros poner las figuras más complicadas.
En el sistema de vueltas hay dos maneras de marcar la entrada de la mujer: con nuestro pie izquierdo hacia atrás y con nuestro pie izquierdo hacia adelante. Ambas están explicadas en el video de vueltas básicas. En mis clases enseño primero la entrada con el pie izquierdo atrás porque es necesario dominar tres conceptos:
Desplazarnos a un lado de la mujer dándole espacio para dar su vuelta (para esto es el ejercicio de los cangrejos). Si no nos quitamos de su camino nos la echamos encima y no va a poder completarla.
Marcar correctamente su pie derecho hacia atrás en el 1 y establecer una buena conexión.
Cambiar de lugar con ella y colocarla en una posición cómoda en el 3 y 4. No hay que dejar que se aleje demasiado, pues nosotros vamos dar nuestra vuelta, tomarla para sacarla a un dile que no o cualquier otra cosa.
Una vez teniendo esto, la manera mejor de entrar es con el pie izquierdo hacia adelante. La idea es desplazarnos atrás de ella en el 1 y 2, pues de esta manera podemos acortar su vuelta. Esto es muy útil para marcarle un candado o hacer nuestro rondó. Un ejercicio muy bueno consiste en marcarle la entrada contínuamente mientras vamos caminando al su alrededor, manteniendola en un solo lugar. En este ejercicio no vamos a intercambiar lugares, solo asegurarnos de marcarla con el paso atrás en 1. Recuerden que para dirigir su pie vamos a dirigir su hombro.
Una pregunta que me hacen con frecuencia es: “Parezco tronco, ¿que puedo hacer para remediarlo?”
Este video de Shaka Brown muesta ejercicios de aislamiento de las diferentes partes del cuerpo. Es del volumen 3 de la serie Step by Step.
Practicar estos ejercicios te va a dar la soltura para que tus pasos de baile no se vean como de robot. Solo una nota al margen: aunque en el video se muestran giros de los hombros, a la hora de bailar nosotros no debemos moverlos demasiado.
Haciendo una generalización, podemos decir que hay tres sistemas distintos de bailar salsa:
Vueltas. El hombre y la mujer cambian de frente al mismo tiempo; la vuelta básica siempre es interna y de 180° . Se deriva del swing, y en México es la manera más común de bailar salsa y cumbia por el éxito arrollador que tuvo el rock´n´roll en los años 50´s.
Salsa en línea. Usa giros completos y pueden ser múltipes, externos, internos y con desplazamiento. Se derivan del hustle y se baila en Estados Unidos, Europa y las grandes capitales.
Casino. También conocido como rueda de casino, con figuras propias que no se usan en los dos sistmas anteriores. Hay un estilo cubano (de la isla) y otro de Miami.
Hay que tener esto en mente porque vamos a hablar de la postura. Es muy común ver que la gente se encorva al bailar, en especial cuando están tratando de darle un aspecto cubanón. No importa para pasos libres, casino o chunchaca, pero para poder dar los giros de la salsa en línea es necesario tener una buena postura.
Al girar buscamos mantener la alineación espinal: los hombros atrás (pero sin exagerar), las orejas encima de los hombros, la barbilla al nivel del piso (sin mirar arriba o abajo) y mantener el cuerpo rígido apretando los músculos del abdomen. Las manos se mantienen 15 cm. adelante del ombligo, y las rodillas van ligeramente dobladas en el momento de girar. Si mantenemos esta alineación, la misma fuerza que aplicamos al girar nos va a sacar del eje.
El ”spot” es un giro de 360° en lugar manteniendo el mismo eje. También se le dice spot a girar la cabeza más rápido que el cuerpo para evitar marearse. Esta técnica es esencial para todas las que quieran hacer giros múltiples sin quedar mareadas. Además, quien hace el spot se ve profesional.
Para aprender a espotear, un ejercicio muy sencillo consiste en pararse frente a un espejo y ver fijamente un punto (de aquí el nombre de spot). Manteniendo la vista en ese punto, empezamos a girar lentamente el cuerpo dando pasitos en el mismo lugar hasta que el cuello esta girado al máximo, y en ese momento volteamos a ver el punto de referencia otra vez lo más rápido posible, mientras que el resto del cuerpo sigue girando lentamente hasta volver a alinearnos. Una vez que tenemos esa sensación de que la cabeza gira mucho más rápido que el cuerpo, podemos combianrlo con el ejercicio de la primera parte de este artículo, girando hacia ambos lados.
La mujer debe de ser capáz de girar completamente sola, ya sea en un solo giro o en múltiples. Nosotros marcamos el inicio y estamos pendientes de su posición y del tiempo para continuar bailando cuando ella termine, perono la giramos.
Edie the Salsa Freak explica en “Edie’s World Famous Spins Video” cómo conseguir suficiente portencia para girar.
“Una de las cosas que he encontrado que funcionan es usar mis hombros para girarme. Tienes que conseguir un impulso desde los hombros. Lo que quiero que hagas es esto, como en ejercicios de cintura. Literalmente tienes que hacerlo a este grado para conseguir suficiente impulso para girar muy rápido. Y mientras más duro te impulses, tus giros serán más poderosos y podrás hacer más giros.
Lo que voy a hacer es clavar el pie derecho en el piso e impulsarme con el hobmro izquierdo a través del cuerpo; no arriba ni abajo sino a través. Voy a impulsarme para dar un giro completo . Ahora lo voy a hacer para la iquierda. Si tu parejo te está tomado de la mano, vas a impulsarte con la mano que tengas disponible […] Todo el tiempo usando los hombros y los codos con toda la fuerza. Es importante que gires los hombros primero, antes que el resto del cuerpo. El resto del cuerpo sigue los hombros.”
Con respecto de la preparación para el giro:
“Pon el pie derecho adelante y el izquierdo atrás estirado. Las manos van al frente. Lo que voy a hacer es pasar mi pierna izquierda adelante y pararme aqui, muy cómoda porque aquí voy a girar. Puedo hacer medio giro pero sin pasar de este punto. Si me sigo de frente me voy a caer. Hay una línea imaginaria desde mi pie derecho, alli es donde se gira. Tiene que juntar el pie izquierdo e inmediatamente girar.
Ahora voy a poner el pie izquiedo adelante y practicar para el otro lado, recuerda que hay que aprender a girar para los dos lados, izquierdo y derecho, porque no quieremos que un lado sea mejor que el otro.
Ve que mis pies estan absolutamente juntos. Mis tobillos se juntan durante el giro. Al hacer un solo giro voy a impulsarme con mi brazo derecho por el frente o con el hombro izquierdo para atrás, o con los dos, y girar los hombros antes que el resto de mi cuerpo. Si voy a hacer dos giros voy a poner más potencia desde los hombros. Si voy a hacer 5, voy a seguir impulsandome.”
Una de las principales razones por las que perdemos el equlibrio al girar es salirse del eje de rotación (La otra razón principal es estar borracho).
Como tenemos dos piernas, tenemos dos ejes de rotación laterales: el izquierdo cuando estamos con el peso en el pie izquierdo, y el derecho cuando estamos con el peso en el pie derecho. Cada eje es una línea que va por la cabeza, el hombro, la cadera, la rodilla y el pie correspondiente. Si tenemos los dos pies plantados en el piso y las piernas separadas el eje pasa por nuestro centro pero no pasa por ninguno de los pies.
El error más común es tratar de girar usando el eje central en lugar de los ejes laterales. Esto inevitablemente te sacará de equilibrio, forzándote a tomar un paso extra, lo que a su vez te saca de tiempo.
Entonces lo primero que tenemos que hacer para poder girar es encontrar nuestros ejes. Si vamos a girar a la izquierda usaremos el eje izquierdo. Para girar a la derecha usaremos el eje derecho.
Para lograr esto, imagina que tienes el pie clavado al piso. Primero te balanceas para encontrar el eje y luego das media vuelta sin que el pie se mueva para nada. Este ejercicio se puede hacer con giro interno y externo. Luego cambias de pie y repites. Normalmente es más fácil girar para un lado que para el otro, pero es necesario hacer el ejercicio hacia ambos lados.
Una vez que puedas hacer medias vueltas, trata de girar un poco más cada vez, quedandote completeamente inmovil al terminar el giro, cuentas hasta tres mientras recuperas el equilibrio, y vuelves a girar, alternando la dirección.
El calzado debe dar soporte al pie. Para las mujeres son convenientes las zapatillas del tipo que tienen una pulsera que sujeta el tobillo. Es muy difícil tratar de girar en chanclas.
Instructor: Super Mario con Susana Montero Idioma: Inglés con subtítulos en español Duración: 7 Minutos Rapidhsared:VCD
Este video es la primera parte del video Super Moves 1 de Supermario, en la cual explica muy bien la técnica para bailar en línea. Lo primero que remarca es la importancia de mantener el tiempo y establecer una buena conexión. A continaución explica el cross-body-lead, que es más o menos equivalente al “dile que no” utilizado en casino y en vueltas básicas; la diferencia es que aquí hay que ayudarle a la mujer a mantenerse en su pista, porque muchas de las figuras requieren que ella vaya de un lado al otro. Es muy importante para el hombre quitarse del camino (a causa del principio de impenetrabilidad de la materia: dos cuerpos no pueden estar en el mismo lugar al mismo tiempo). Luego explica cómo marcar los giros en lugar, el cross body lead con vuelta interna y el open break.
Cuando hablamos de la salsa en línea nos referimos a una manera de bailar donde las figuras de la mujer se desarrollan en una línea recta, y el hombre entra y sale de esa pista. Este estilo se desarrolló a partir del hustle y es lo que más se baila en Estados Unidos y Europa, aunque poco a poco está entrando a México. Se distingue por permitir vueltas múltiples y darle tiempo a la mujer de adornar, lo que lo hace muy vistoso y muy apropiado para el escenario.
En el siguiente artículo veremos una explicación del cross body lead.
El mayor desafío al aprender a bailar es entrar a tiempo con la música. Casi todos los problemas con las vueltas son causados por no mantener el paso, lo que provoca jalonear a la pareja.
Los ritmos afrocaribeños tienen tres características:
Polirritmia: cada instrumento parece ir por su lado pero juntos forman un todo coherente
Patrón de llamado respuesta: el cantante y los coros
La síncopa: un patrón rítmico que difiere ligeramente del ritmo base
Estos elementos hacen la salsa muy compleja, lo que da muchas posibilidades de expresión por los cambios, golpes y acentos que tiene. Hay que aprender a escucharla para no pederse.
Llevo cinco años dando clases de salsa, y he visto a muchas personas que se deseperan y dejan el baile porque les cuesta demasiado tiempo aprender a llevar el paso. A nadie le gusta sentirse torpe y ver que otros avanzan más rápido. Para evitar esto he desarrollado un sistema de enseñanza basado en tres elementos:
Identificar la clave y con ella el 1 de la música.
Practicar los cambios de peso a diferentes velocidades
Juntar ambos elementos para bailar a tiempo.
Para esto he preparado dos juegos de pistas, que van desde 100 hasta 200 golpes por minuto. El primero marca únicamente los cambios de peso. El segundo tiene también la clave y un “beep” que indica donde está el 1 de la música
Estas pistas van a servirte para practicar tus pasos, pero es indispensable darse el tiempo de escuchar música para conocerla. Para una explicación más detallada del ritmo y del tiempo ve al siguiente artículo:
Usa esta forma para enviarme un mail con tus comentarios, anuncios de clases y eventos, o por si quieres compartir tus videos y tus links de Rapishare, Megaupload o torrents.
