En el sistema de vueltas hay dos maneras de marcar la entrada de la mujer: con nuestro pie izquierdo hacia atrás y con nuestro pie izquierdo hacia adelante. Ambas están explicadas en el video de vueltas básicas. En mis clases enseño primero la entrada con el pie izquierdo atrás porque es necesario dominar tres conceptos:
Desplazarnos a un lado de la mujer dándole espacio para dar su vuelta (para esto es el ejercicio de los cangrejos). Si no nos quitamos de su camino nos la echamos encima y no va a poder completarla.
Marcar correctamente su pie derecho hacia atrás en el 1 y establecer una buena conexión.
Cambiar de lugar con ella y colocarla en una posición cómoda en el 3 y 4. No hay que dejar que se aleje demasiado, pues nosotros vamos dar nuestra vuelta, tomarla para sacarla a un dile que no o cualquier otra cosa.
Una vez teniendo esto, la manera mejor de entrar es con el pie izquierdo hacia adelante. La idea es desplazarnos atrás de ella en el 1 y 2, pues de esta manera podemos acortar su vuelta. Esto es muy útil para marcarle un candado o hacer nuestro rondó. Un ejercicio muy bueno consiste en marcarle la entrada contínuamente mientras vamos caminando al su alrededor, manteniendola en un solo lugar. En este ejercicio no vamos a intercambiar lugares, solo asegurarnos de marcarla con el paso atrás en 1. Recuerden que para dirigir su pie vamos a dirigir su hombro.
Una pregunta que me hacen con frecuencia es: “Parezco tronco, ¿que puedo hacer para remediarlo?”
Este video de Shaka Brown muesta ejercicios de aislamiento de las diferentes partes del cuerpo. Es del volumen 3 de la serie Step by Step.
Practicar estos ejercicios te va a dar la soltura para que tus pasos de baile no se vean como de robot. Solo una nota al margen: aunque en el video se muestran giros de los hombros, a la hora de bailar nosotros no debemos moverlos demasiado.
Haciendo una generalización, podemos decir que hay tres sistemas distintos de bailar salsa:
Vueltas. El hombre y la mujer cambian de frente al mismo tiempo; la vuelta básica siempre es interna y de 180° . Se deriva del swing, y en México es la manera más común de bailar salsa y cumbia por el éxito arrollador que tuvo el rock´n´roll en los años 50´s.
Salsa en línea. Usa giros completos y pueden ser múltipes, externos, internos y con desplazamiento. Se derivan del hustle y se baila en Estados Unidos, Europa y las grandes capitales.
Casino. También conocido como rueda de casino, con figuras propias que no se usan en los dos sistmas anteriores. Hay un estilo cubano (de la isla) y otro de Miami.
Hay que tener esto en mente porque vamos a hablar de la postura. Es muy común ver que la gente se encorva al bailar, en especial cuando están tratando de darle un aspecto cubanón. No importa para pasos libres, casino o chunchaca, pero para poder dar los giros de la salsa en línea es necesario tener una buena postura.
Al girar buscamos mantener la alineación espinal: los hombros atrás (pero sin exagerar), las orejas encima de los hombros, la barbilla al nivel del piso (sin mirar arriba o abajo) y mantener el cuerpo rígido apretando los músculos del abdomen. Las manos se mantienen 15 cm. adelante del ombligo, y las rodillas van ligeramente dobladas en el momento de girar. Si mantenemos esta alineación, la misma fuerza que aplicamos al girar nos va a sacar del eje.
El ”spot” es un giro de 360° en lugar manteniendo el mismo eje. También se le dice spot a girar la cabeza más rápido que el cuerpo para evitar marearse. Esta técnica es esencial para todas las que quieran hacer giros múltiples sin quedar mareadas. Además, quien hace el spot se ve profesional.
Para aprender a espotear, un ejercicio muy sencillo consiste en pararse frente a un espejo y ver fijamente un punto (de aquí el nombre de spot). Manteniendo la vista en ese punto, empezamos a girar lentamente el cuerpo dando pasitos en el mismo lugar hasta que el cuello esta girado al máximo, y en ese momento volteamos a ver el punto de referencia otra vez lo más rápido posible, mientras que el resto del cuerpo sigue girando lentamente hasta volver a alinearnos. Una vez que tenemos esa sensación de que la cabeza gira mucho más rápido que el cuerpo, podemos combianrlo con el ejercicio de la primera parte de este artículo, girando hacia ambos lados.
La mujer debe de ser capáz de girar completamente sola, ya sea en un solo giro o en múltiples. Nosotros marcamos el inicio y estamos pendientes de su posición y del tiempo para continuar bailando cuando ella termine, perono la giramos.
Edie the Salsa Freak explica en “Edie’s World Famous Spins Video” cómo conseguir suficiente portencia para girar.
“Una de las cosas que he encontrado que funcionan es usar mis hombros para girarme. Tienes que conseguir un impulso desde los hombros. Lo que quiero que hagas es esto, como en ejercicios de cintura. Literalmente tienes que hacerlo a este grado para conseguir suficiente impulso para girar muy rápido. Y mientras más duro te impulses, tus giros serán más poderosos y podrás hacer más giros.
Lo que voy a hacer es clavar el pie derecho en el piso e impulsarme con el hobmro izquierdo a través del cuerpo; no arriba ni abajo sino a través. Voy a impulsarme para dar un giro completo . Ahora lo voy a hacer para la iquierda. Si tu parejo te está tomado de la mano, vas a impulsarte con la mano que tengas disponible [...] Todo el tiempo usando los hombros y los codos con toda la fuerza. Es importante que gires los hombros primero, antes que el resto del cuerpo. El resto del cuerpo sigue los hombros.”
Con respecto de la preparación para el giro:
“Pon el pie derecho adelante y el izquierdo atrás estirado. Las manos van al frente. Lo que voy a hacer es pasar mi pierna izquierda adelante y pararme aqui, muy cómoda porque aquí voy a girar. Puedo hacer medio giro pero sin pasar de este punto. Si me sigo de frente me voy a caer. Hay una línea imaginaria desde mi pie derecho, alli es donde se gira. Tiene que juntar el pie izquierdo e inmediatamente girar.
Ahora voy a poner el pie izquiedo adelante y practicar para el otro lado, recuerda que hay que aprender a girar para los dos lados, izquierdo y derecho, porque no quieremos que un lado sea mejor que el otro.
Ve que mis pies estan absolutamente juntos. Mis tobillos se juntan durante el giro. Al hacer un solo giro voy a impulsarme con mi brazo derecho por el frente o con el hombro izquierdo para atrás, o con los dos, y girar los hombros antes que el resto de mi cuerpo. Si voy a hacer dos giros voy a poner más potencia desde los hombros. Si voy a hacer 5, voy a seguir impulsandome.”
Una de las principales razones por las que perdemos el equlibrio al girar es salirse del eje de rotación (La otra razón principal es estar borracho).
Como tenemos dos piernas, tenemos dos ejes de rotación laterales: el izquierdo cuando estamos con el peso en el pie izquierdo, y el derecho cuando estamos con el peso en el pie derecho. Cada eje es una línea que va por la cabeza, el hombro, la cadera, la rodilla y el pie correspondiente. Si tenemos los dos pies plantados en el piso y las piernas separadas el eje pasa por nuestro centro pero no pasa por ninguno de los pies.
El error más común es tratar de girar usando el eje central en lugar de los ejes laterales. Esto inevitablemente te sacará de equilibrio, forzándote a tomar un paso extra, lo que a su vez te saca de tiempo.
Entonces lo primero que tenemos que hacer para poder girar es encontrar nuestros ejes. Si vamos a girar a la izquierda usaremos el eje izquierdo. Para girar a la derecha usaremos el eje derecho.
Para lograr esto, imagina que tienes el pie clavado al piso. Primero te balanceas para encontrar el eje y luego das media vuelta sin que el pie se mueva para nada. Este ejercicio se puede hacer con giro interno y externo. Luego cambias de pie y repites. Normalmente es más fácil girar para un lado que para el otro, pero es necesario hacer el ejercicio hacia ambos lados.
Una vez que puedas hacer medias vueltas, trata de girar un poco más cada vez, quedandote completeamente inmovil al terminar el giro, cuentas hasta tres mientras recuperas el equilibrio, y vuelves a girar, alternando la dirección.
El calzado debe dar soporte al pie. Para las mujeres son convenientes las zapatillas del tipo que tienen una pulsera que sujeta el tobillo. Es muy difícil tratar de girar en chanclas.
En el baile se utilizan frecuentemente los términos “llevar” y “seguir” en referencia a las indicaciones de lo que el hombre quiere que la mujere haga: el hombre lleva y la mujer sigue. En inglés la palabra que se usa es “lead” como en líder. Yo prefiero “marcar” y “responder” porque le estamos marcando el paso, así como el ejército en los desfiles: 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4, etc. Sobre esta base rítmica es donde vamos a desarrollar todas nuestras vueltas y figuras. Si la chica pierde el paso, lo que tenemos que hacer nosotros es detenernos un momento, restablecer la conexión y gentilmente volver a meterla a tiempo.
Además quien lleva es la mujer. Y no me se trata de dejarla hacer lo que ella quiera. Yo sostengo que una de las cosas que hacen muy atactivo a un buen bailador es que él lleva el control y la mujer no sabe qué es lo que va a venir después. Entonces , ¿cómo reconciliar esta aparente contradicción?
Cuando marcamos una vuelta o una figura lo que en realidad estamos haciendo es una pregunta. Para que el baile sea una conversación, tenemos que esperar la respuesta. Nosotros no sabemos con exactitud cómo va ella a reaccionar a nuestra marca y cómo va a interpretar la música, aunque con suficiente práctica podemos tener una idea bastante aproximada. Si ella hace algo distinto a lo que esperabamos, ¿significa que se equivocó? No. Simplemente tomamos su respuesta y seguimos conversando, o sea, marcamos otra cosa a partir de lo que ella hizo.
En el baile social no hay errores. Sólo puede haber errores si estan siguiendo una coreografía, una secuencia de pasos fijada de antemano. Esto es necesario para coordinar a un grupo de bailarines/as en presentaciones ante el público, pero el baile social es por su misma naturaleza espontáneo e improvisado, porque depende de las respuestas de la pareja y de la situación de la pista. Tal vez tu querías hacer una secuencia de figuras pero si de repente alguien se mete en el camino, tienes que ser capáz de cambiar tu marca para no estampar a tu chica contra el estorbo.
Cuando nada más nos dedicamos a girarla sin ninguna consideración a sus respuestas es donde vienen los jalones. Cada canción es una história de amor de 5 minutos. Lo que distingue a la sasa, el tango, el danzón y los otros bailes sociales es la oportinidad de tener una conexión con esa persona que tenemos en nuestros brazos, y no solo a través del contacto visual, sino de realmente sentir qué es lo que nos está transmitiendo.
A muchos nos gustan las vueltas complicadas, pero si la muchacha no tiene la técnica para contestar apropiadamente, es mejor mantenernos con lo que ella puede hacer. En todos mis años nunca he escuchado que alguna se queje de que la bailaron muy sencillito; lo más común es que se quejen de la jaloniza que le metieron.
Cuando hablamos de la salsa en línea nos referimos a una manera de bailar donde las figuras de la mujer se desarrollan en una línea recta, y el hombre entra y sale de esa pista. Este estilo se desarrolló a partir del hustle y es lo que más se baila en Estados Unidos y Europa, aunque poco a poco está entrando a México. Se distingue por permitir vueltas múltiples y darle tiempo a la mujer de adornar, lo que lo hace muy vistoso y muy apropiado para el escenario.
En el siguiente artículo veremos una explicación del cross body lead.
Jorge Nandayapa es salsero de hueso colorado, maestro de baile y bloguero.
Suscríbete a mis actualizaciones públicas
O ponle "Me gusta" para recibir en tu muro los nuevos artículosde mi blog
